Para: Qué pasa en Venezuela
Especial desde Berlín: Martha Escalona Zerpa
Básicamente, es como si Tim Burton organizara una reunión de clase: ¿Cómo les va a los amigos y compañeros de entonces, qué hacen 36 años después? Lydia Deetz, la morbosa «adolescente gótica» del original de Beetlejuice de 1988, es ahora una mujer adulta y madre que presenta un reality show sobre casas encantadas y apariciones fantasmales, que su hija Astrid, como adolescente rebelde, sólo puede encontrar estúpido -al igual que ocurría en la generación anterior entre su propia madre y su madrastra.
Lydia vuelve a estar interpretada por Winona Ryder, que desde Stranger Things se ha convertido en toda una experta en tratar con niños difíciles y fenómenos sobrenaturales. Y el papel de Astrid ha sido asumido por Jenna Ortega, familiarizada con el universo de Tim Burton desde su papel protagonista en la serie de televisión Wednesday y que aquí parece una versión más joven de Winona Ryder.
Muchos otros también están de vuelta en la película, en primer lugar Michael Keaton, que hace que su fantasma de la lotería parezca un poco más andrajoso y podrido con el mayor placer «el jugo está suelto» y deja correr a su niño interior. Luego están las cabezas reducidas y los gusanos de arena y, por supuesto, Catherine O’Hara como la excéntrica madrastra Delia, que acaba de tener que asumir la muerte de su marido.
Como muestra de su dolor, ha envuelto toda la blanca mansión encantada en vaporosos velos negros, una de las ideas visuales más bellas de este exuberante viaje en tren fantasma a través de cementerios y otros mundos de pesadilla y terror. Una de las nuevas incorporaciones más originales al reparto es Delores, la ex de Beetlejuice interpretada por Monica Bellucci, que primero tiene que coserse a sí misma a partir de partes individuales dispersas como una criatura del Dr. Frankenstein. También, la aparición de Willem Dafoe como un justiciero venido de otro mundo es comiquísima.
El equilibrio entre diversión loca e ironía subversiva no siempre funciona, porque en lugar de seguir el curso de una historia, Tim Burton se deja llevar por cada idea, cada impulso, como un niño hiperquinético en una juguetería.
Todo es encantadoramente analógico y mecánicamente animado, como los esqueletos animados en stop-motion de Ray Harryhausen, que en su día inspiraron al inventor Burton. Pero tras el alegre reencuentro con motivos y personajes conocidos, que te hace sentir un poco como si estuvieras en la exposición «El laberinto de Tim Burton» que se exhibe actualmente en Berlín, la película se convierte en un viaje en tren fantasma de 105 minutos, que sobre todo da la impresión de que el maestro, junto con su diseñadora de vestuario Colleen Atwood, ganadora de varios Oscar, y su compositor de cabecera Danny Elfman, se desahoga a sus anchas en un enorme patio de recreo.
En resumen, Tim Burton reactualiza su clásico de 1988 con muchos de los actores y actrices de entonces, dando un resultado chistoso, nostálgico, pero lamentablemente con muchas ideas que no siempre son buenas, ni nuevas.
